I nostri lettori ci aiutano e traiamo profitto dai guadagni di affiliazione guadagnati quando fai clic e acquisti tramite i collegamenti del nostro sito. Ulteriori informazioni.

L’evoluzione della canzone di David Bowie “Moonage Daydream”

La carriera di David Bowie ci ricorda il valore di prendere le cose con calma. È facile immaginare la nascita di Ziggy Stardust come un momento di creazione divina: una singolarità piena di potenziale creativo che, a un certo punto, ha dato vita a una costellazione. In verità, l’ascesa di Bowie alla vetta è stata un processo graduale, e grazie a Dio lo è stato. Roma, come si suol dire, non è stata costruita in un giorno, e nemmeno la visione che ha definito l’era di Bowie.

La sua forza di artista era il risultato di sperimentazione ed esplorazione. Molti sapranno che l’ambizione originale del cantante era quella di essere un produttore per i musical del West End. Per un certo periodo si è anche dilettato in registrazioni di novità. Queste versioni di Bowie potrebbero sembrare irrilevanti ora, ma erano tutte essenziali per la formulazione del suo personaggio rivoluzionario, Ziggy Stardust, il cui singolo del 1972 “Moonage Daydream” è il perfetto incapsulamento dell’intensa spinta creativa del musicista.

“Moonage Daydream” è stato originariamente pubblicato con il nome di Arnold Corns, uno dei primi progetti collaterali di Bowie durante un periodo di siccità nell’era di Ziggy Stardust. Formato nel 1971 al Dulwich College, il gruppo prende il nome dal brano dei Pink Floyd “Arnold Layne”. In questo periodo, Bowie iniziò a scrivere canzoni per Freddie Burretti, uno stilista di 19 anni che aveva incontrato al bar gay The Sombrero e decise di dargli una mano per iniziare una carriera. Bowie ebbe l’idea di unire Buretti e Albert Corns e iniziò a scrivere canzoni per il gruppo rianimato, molte delle quali sarebbero poi diventate Hunky Dory.

Arnold Corn registrò la prima versione di “Moonage Daydream” nell’aprile del 1971 e la pubblicò come singolo il maggio successivo. Sostenuta da timpani martellanti, chitarra acustica luccicante e un sonoro pianoforte honky tonk, la traccia racconta la storia di un marziano messianico che viene sulla terra per salvare il mondo dal collasso ambientale e sociale. Aveva tutte le caratteristiche di un successo ma non è riuscito a classificarsi al momento del rilascio. Bowie sapeva che la mancanza di successo della traccia non era dovuta alla canzone in sé, ma alla sua interpretazione. Era sicuro che avrebbe funzionato bene con un po’ di rielaborazione. Quindi, invece di scartare la traccia e ricominciare, ha deciso di creare un nuovo arrangiamento con Mick Ronson per Ziggy Stardust e I ragni da Marte.

In effetti, è la partnership tra Bowie e Ronson che ha reso “Moonage Daydream” una delle tracce più straordinarie di Ziggy. Gli ampi arrangiamenti di archi e fiati di Ronson portano un dramma orchestrale a quella che è, in sostanza, una canzone rock tradizionale, trasformando la traccia in un affascinante ibrido teatrale. Parlando con Cantautore interprete nel 2003, Bowie ha confessato che gli arrangiamenti erano in parte ispirati da ‘Sure Know a Lot About Love’ degli Hollywood Argyles: “Era una combinazione del sax baritono e dell’ottavino sull’assolo che ho pensato, ‘Ora c’è un grande cosa da mettere in una canzone rock’ (ride). Che ho rubato, poi ho inserito “Moonage Daydream” più tardi. “

Furto, collaborazione, reinvenzione: è difficile pensare a una canzone che catturi David Bowie così come ‘Moonage Daydream’. Se non l’hai già fatto, puoi rivisitare la traccia del 1971, insieme alla versione originale di Arnold Corns, di seguito.